Les professeurs en scène
Jeudi 18 octobre à 19h | Lieu : Auditorium | CRR
Alexander von Zemlinsky, Trio pour clarinette, violoncelle et piano, op. 3
Maurice Ravel, La Valse (2 pianos)
Charles Ives, Largo pour clarinette, violon et piano
Olivier Messiaen, Quatuor pour la fin du Temps(extrait du Louange à l’immortalité de Jésus )
Alban Berg, Quatre pièces pour clarinette et piano, op. 5
Alexander von Zemlinsky, Trio pour clarinette, violoncelle et piano, op. 3
Maurice Ravel, La Valse (2 pianos)
Charles Ives, Largo pour clarinette, violon et piano
Olivier Messiaen, Quatuor pour la fin du Temps(extrait du Louange à l’immortalité de Jésus )
Alban Berg, Quatre pièces pour clarinette et piano, op. 5
Jérôme Voisin, clarinette
Nadia Ratsimandresy, ondes Martenot
Pierre-Yves Hodique, piano
Guillaume Sigier, piano
Tarifs : 9,50€ / 6€
Réservations
Nadia Ratsimandresy, ondes Martenot
Pierre-Yves Hodique, piano
Guillaume Sigier, piano
Tarifs : 9,50€ / 6€
Réservations
Conférence illustrée !
Lundi 12 novembre à 19h | Lieu : Salle d'art lyrique | CRR
L'attention sélective auditive dans le contexte de l'écoute musicale.
Comment l’oreille distingue-t-elle une partie instrumentale dans un orchestre ? Une voix dans une partition polyphonique ? L’attention sélective auditive désigne cette capacité à focaliser son attention sur un objet sonore spécifique. Cette aptitude cruciale dans l’écoute musicale fait actuellement l’objet de travaux menés à l’École Normale Supérieure (ENS) par Hadrien Jean, chercheur en psychoacoustique. Dans ce cadre, le compositeur Fabien Touchard, professeur d’écriture au Conservatoire, s’est vu commander une série de pièces musicales pour piano : une tâche de détection de motif a été mise en place dans le but d’examiner les processus d’attention sélective dans un contexte musical. Cette collaboration interdisciplinaire entre création musicale et sciences cognitives a d’importantes répercussions tant d’un point de vue médical (l’audition) que d’un point de vue pédagogique.
Hadrien Jean, chercheur à l’ENS
Fabien Touchard, compositeur
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
L'attention sélective auditive dans le contexte de l'écoute musicale.
Comment l’oreille distingue-t-elle une partie instrumentale dans un orchestre ? Une voix dans une partition polyphonique ? L’attention sélective auditive désigne cette capacité à focaliser son attention sur un objet sonore spécifique. Cette aptitude cruciale dans l’écoute musicale fait actuellement l’objet de travaux menés à l’École Normale Supérieure (ENS) par Hadrien Jean, chercheur en psychoacoustique. Dans ce cadre, le compositeur Fabien Touchard, professeur d’écriture au Conservatoire, s’est vu commander une série de pièces musicales pour piano : une tâche de détection de motif a été mise en place dans le but d’examiner les processus d’attention sélective dans un contexte musical. Cette collaboration interdisciplinaire entre création musicale et sciences cognitives a d’importantes répercussions tant d’un point de vue médical (l’audition) que d’un point de vue pédagogique.
Hadrien Jean, chercheur à l’ENS
Fabien Touchard, compositeur
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Le loup
Mercredi 14 novembre à 17h | Lieu : Salle d'art lyrique | CRR
Spectacle musical à partir de 6 ans !
En l’absence de leurs parents, Delphine et Marinette s’ennuient à la ferme, sans camarade pour partager leurs jeux préférés. C’est alors qu’un loup se présente à la fenêtre et propose sa compagnie…
Un conte de Marcel Aymé à savourer en famille pour apprivoiser le prédateur des forêts, où se mêlent avec douceur une histoire pour les enfants et la voix d’un narrateur malicieux. Mis en scène et en musique par La Meute, collectif d’artistes aux talents complémentaires, les personnages semblent s’incarner sur la scène.
Deux enfants jouent aux musiciennes, les oiseaux commentent, chantent et rient, et le loup lui-même s’entend à chaque minute du récit. Il est dans la voix de la conteuse, le bruit de ses griffes qui grattent le parquet et celui du sabre dont il s’arme pour sortir du bois.
Compagnie La Meute
Clémence Boué, comédienne
Naomie Gros, flûte
Maialen Loth, alto
Yves Verhoeven, mise en scène
Tarifs : 11€ / 7€
Réservations
Spectacle musical à partir de 6 ans !
En l’absence de leurs parents, Delphine et Marinette s’ennuient à la ferme, sans camarade pour partager leurs jeux préférés. C’est alors qu’un loup se présente à la fenêtre et propose sa compagnie…
Un conte de Marcel Aymé à savourer en famille pour apprivoiser le prédateur des forêts, où se mêlent avec douceur une histoire pour les enfants et la voix d’un narrateur malicieux. Mis en scène et en musique par La Meute, collectif d’artistes aux talents complémentaires, les personnages semblent s’incarner sur la scène.
Deux enfants jouent aux musiciennes, les oiseaux commentent, chantent et rient, et le loup lui-même s’entend à chaque minute du récit. Il est dans la voix de la conteuse, le bruit de ses griffes qui grattent le parquet et celui du sabre dont il s’arme pour sortir du bois.
Compagnie La Meute
Clémence Boué, comédienne
Naomie Gros, flûte
Maialen Loth, alto
Yves Verhoeven, mise en scène
Tarifs : 11€ / 7€
Réservations
Les professeurs en scène
Dimanche 18 novembre à 17h | Lieu : Bibliothèque Paul-Marmottan
Johannes Brahms, Trio pour cor, violon et piano, op. 40
György Ligeti, Trio pour violon, cor et piano
Marie Charvet et Nicolas Miribel, violons
Jean-Christophe Vervoitte, cor
Michaël Ertzscheid, piano
Tarifs : 9,50€ / 6€
Réservations conseillées
01 55 18 57 61
Ce concert aura lieu à la bibliothèque Paul-Marmottan.
Johannes Brahms, Trio pour cor, violon et piano, op. 40
György Ligeti, Trio pour violon, cor et piano
Marie Charvet et Nicolas Miribel, violons
Jean-Christophe Vervoitte, cor
Michaël Ertzscheid, piano
Tarifs : 9,50€ / 6€
Réservations conseillées
01 55 18 57 61
Ce concert aura lieu à la bibliothèque Paul-Marmottan.
Orchestre à cordes du PSPBB
Jeudi 22 novembre à 20h | Lieu : Auditorium | CRR
Un concert en forme de voyage à travers un répertoire russe injustement oublié. Avec ses savoureuses Variations sur un thème de Tchaïkovsky – transcription par l’auteur du deuxième mouvement de son fameux quatuor à deux violoncelles - Arensky avait pourtant connu une heure de gloire partout en Europe, au début du XXe siècle. Glazounov célèbre à travers son Concerto pour saxophone un mariage atypique : celui des cordes et du moins classique des instruments à vent. Quant à Weinberg, sa production considérable (plus de cinq cents numéros d’opus) et de grande qualité, commence enfin à être plus largement diffusée sur les scènes européennes. Son langage, souvent rapproché de celui de son frère de pensée Chostakovitch, constitue un véritable voyage dans la complexité de l’âme russe du XXe siècle.
Anton Arenski, Variations sur un Thème de Tchaïkovski, op. 35a
Alexandre Glazounov, Concerto pour saxophone et orchestre à cordes en mi bémol majeur
Mieczysław Weinberg, Symphonie de chambre n° 1, op. 145
Orchestre à cordes du PSPBB
Quentin Darricau, saxophone solo
Xavier Gagnepain, direction
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Un concert en forme de voyage à travers un répertoire russe injustement oublié. Avec ses savoureuses Variations sur un thème de Tchaïkovsky – transcription par l’auteur du deuxième mouvement de son fameux quatuor à deux violoncelles - Arensky avait pourtant connu une heure de gloire partout en Europe, au début du XXe siècle. Glazounov célèbre à travers son Concerto pour saxophone un mariage atypique : celui des cordes et du moins classique des instruments à vent. Quant à Weinberg, sa production considérable (plus de cinq cents numéros d’opus) et de grande qualité, commence enfin à être plus largement diffusée sur les scènes européennes. Son langage, souvent rapproché de celui de son frère de pensée Chostakovitch, constitue un véritable voyage dans la complexité de l’âme russe du XXe siècle.
Anton Arenski, Variations sur un Thème de Tchaïkovski, op. 35a
Alexandre Glazounov, Concerto pour saxophone et orchestre à cordes en mi bémol majeur
Mieczysław Weinberg, Symphonie de chambre n° 1, op. 145
Orchestre à cordes du PSPBB
Quentin Darricau, saxophone solo
Xavier Gagnepain, direction
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Maîtrise de Radio-France
Jeudi 29 novembre à 19h | Lieu : Auditorium | CRR
La Maîtrise de Radio France est l’une des quatre formations musicales de Radio France, avec l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique et le Choeur de Radio France. Fondée en 1946, elle a inauguré l’une des premières expériences en France du « mi-temps pédagogique » qui permet aujourd’hui à 180 jeunes de suivre leur enseignement général le matin, et de bénéficier d’une formation musicale de haut niveau l’après-midi, dont certains cours sont dispensés au Conservatoire de Boulogne-Billancourt. Pour cette soirée placée sous le signe de la vocalité et de l’affetto, la Maîtrise nous propose, avec le concours d’élèves de la classe d’orgue du CRR, de (re)découvrir quelques chefs-d’oeuvre du baroque italien.
Antonio Lotti, Messe et Motets
Antonio Vivaldi, Gloria
Maîtrise de Radio France
Enguerrand Moutonnier, orgue
Marie-Noëlle Maerten, direction
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
La Maîtrise de Radio France est l’une des quatre formations musicales de Radio France, avec l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique et le Choeur de Radio France. Fondée en 1946, elle a inauguré l’une des premières expériences en France du « mi-temps pédagogique » qui permet aujourd’hui à 180 jeunes de suivre leur enseignement général le matin, et de bénéficier d’une formation musicale de haut niveau l’après-midi, dont certains cours sont dispensés au Conservatoire de Boulogne-Billancourt. Pour cette soirée placée sous le signe de la vocalité et de l’affetto, la Maîtrise nous propose, avec le concours d’élèves de la classe d’orgue du CRR, de (re)découvrir quelques chefs-d’oeuvre du baroque italien.
Antonio Lotti, Messe et Motets
Antonio Vivaldi, Gloria
Maîtrise de Radio France
Enguerrand Moutonnier, orgue
Marie-Noëlle Maerten, direction
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
